¿Necesito saber dibujar para hacer un juego?

¿Se puede hacer un juego sin saber dibujar?

Sí. Quien no dibuja tiene cuatro caminos: usar formas simples, usar arte listo, pedirle las imágenes a la IA o sumar a alguien que dibuje. Ninguno exige que tomes un lápiz.

Nuestra lectura, a partir de los casos y las reglas citados abajo.

El dibujo, de hecho, nunca fue el mayor problema. Lo difícil, en los cuatro caminos, es que el juego entero tenga el mismo aspecto de principio a fin (nuestra lectura).

¿Qué juego famoso tiene arte simple?

El ejemplo más conocido es Thomas Was Alone, un juego de saltar entre plataformas en el que los personajes son rectángulos de colores¹.

En octubre de 2010, Mike Bithell trabajaba en una empresa de juegos, Blitz Games, y decidió hacer, solo, una maratón de 24 horas creando un juego. Salió una primera versión para navegador. Después, ya como diseñador de juegos principal de otro estudio, Bossa, de Londres, hizo la versión completa fuera del horario de trabajo, con el visto bueno de su empleador. El juego salió para computadora en junio de 2012¹.

Cómo se juega: cada rectángulo tiene un poder, como saltar alto o flotar en el agua, y combinas los poderes para llevar a cada uno hasta la salida. Un narrador cuenta lo que piensa cada rectángulo, y ahí es donde el jugador se encariña con ellos. La narración, del británico Danny Wallace, ganó el premio de actuación de los BAFTA de videojuegos, los premios británicos, y la música es de David Housden¹.

Hasta abril de 2014, el juego superó el millón de copias, según su autor, sin contar las descargas gratuitas que recibieron los suscriptores de PlayStation¹.

Dos detalles importan aquí. El autor no era un principiante: trabajaba en juegos. Y el juego no era solo rectángulos: tenía guion, narrador y música hechos por profesionales. El arte simple dejó espacio para que brillara todo lo demás (nuestra lectura).

Hay otros casos conocidos, cada uno en un camino:

• Vampire Survivors, lanzado en 2021, usó arte comprado ya hecho. Su autor gastó unas 1100 libras esterlinas en arte, música y sonidos, según la revista Vice, y uno de los paquetes tenía personajes parecidos a los de los primeros Castlevania².
• Undertale, un juego de pixel art simple lanzado en 2015, lo hizo casi todo Toby Fox, que escribió el guion y compuso la música. La mayor parte de los dibujos quedó a cargo de una artista, Temmie Chang³.

Son éxitos raros, elegidos por ser conocidos. Por cada uno de ellos, hay miles de juegos con arte simple que casi nadie jugó.

¿Dónde encontrar arte listo y gratuito para un juego?

Hay catálogos grandes, algunos permitidos incluso para juegos que se venden. Los tres más citados son Kenney, OpenGameArt y la sección de arte de itch.io.

• Kenney, un estudio de arte para juegos, deja el arte de sus páginas en dominio público, con la licencia llamada CC0. Se puede usar incluso en proyectos comerciales, y el crédito no es obligatorio. La única prohibición escrita es usar el logotipo del estudio⁴.
• OpenGameArt es un sitio donde los artistas comparten arte para juegos. Cada elemento viene con una licencia distinta, y el propio sitio explica qué pide cada una⁵.
• itch.io, una tienda de juegos independientes, tiene una sección solo de recursos para juegos, con personajes, escenarios y sonidos. El 14 de octubre de 2026 mostraba 122 165 elementos, con filtros para gratuitos, de pago y en oferta⁶.

El arte de paquete resuelve el problema de quien no dibuja, pero crea otro: el mismo paquete está en muchos juegos. Mezclar paquetes de artistas distintos también suele dar un juego con aspecto de collage (nuestra lectura).

¿Qué quiere decir la licencia de un paquete de arte?

La licencia es la regla de uso que eligió el artista. Dice si puedes vender el juego con ese arte y si tienes que dar crédito.

Fuente: preguntas frecuentes de OpenGameArt, leídas el 14 de octubre de 2026⁵.

En la práctica, guarda en un archivo el nombre de cada paquete, la dirección de donde vino, la licencia y el nombre del artista. A la hora de poner el juego en la tienda, la lista de créditos ya está lista. Este texto explica las licencias, pero no es asesoría legal.

¿La IA dibuja los personajes del juego por mí?

Sí, a partir de tu descripción. El problema es que dibuje al mismo personaje de la misma forma en todas las imágenes.

La propia OpenAI advierte, en el manual de su IA de imagen, que el modelo a veces tiene dificultades para mantener iguales a los personajes que se repiten en varias imágenes⁷. En un juego, el mismo héroe aparece quieto, corriendo, saltando y herido. Si cada imagen sale con un trazo distinto, el juego se vuelve un collage.

La parte visual también es donde más tropieza la IA cuando arma el juego. En una prueba académica de 2026, con 333 tareas reales de juegos, las IA acertaron en promedio el 51.4% de las tareas de jugabilidad y solo el 33.0% de las de gráficos en 2D, como dibujos, animaciones y efectos visuales⁸.

Por eso, con IA, el trabajo de quien no dibuja cambia de lugar: sale del lápiz y pasa a la elección. Definir los colores, el trazo y el tamaño de los personajes, y rechazar la imagen que no combina, sigue siendo tarea tuya (nuestra lectura).

¿Steam exige avisar del arte hecho con IA?

Sí. Quien pone un juego en Steam, la mayor tienda de juegos de computadora, responde un cuestionario de contenido, y una parte es sobre IA⁹.

La regla separa dos cosas:

• Contenido hecho con IA antes de que salga el juego, como arte, sonido, texto y traducciones que van en el juego. Tiene que declararse, y garantizas que nada de eso es ilegal ni está copiado de otra persona⁹.
• Contenido que la IA genera durante la partida. Además de declararlo, hay que decir qué barreras existen para impedir contenido ilegal⁹.

Usar IA solo para trabajar más rápido, como una IA que ayuda a escribir el código, quedó fuera de la regla desde la revisión de enero de 2026. El aviso vale también para el material de promoción y para la página del juego en la tienda¹⁰. Cuando creó la regla, en 2024, Valve dijo que mostraría buena parte de la declaración en la página del juego, para que el comprador sepa cómo se usó la IA¹¹. Estas reglas son de la propia Steam y pueden cambiar: antes de enviar el juego, lee la versión actual del cuestionario.

El aviso ya es común. En un censo de 53 597 lanzamientos en Steam, de julio de 2023 a julio de 2026, Sulka Haro contó que cerca de uno de cada tres juegos nuevos ya traía el aviso de IA, y que el uso declarado es sobre todo visual¹².

¿El público rechaza los juegos con arte hecho con IA?

Parte del público sí, y a otra parte no le importa. En Brasil, la Pesquisa Game Brasil 2026, una encuesta con 7115 personas de 16 a 55 años, mostró los dos lados¹³:

Los números de la PGB son respuestas separadas y no suman 100%. Quienes trabajan dibujando juegos son el grupo que más desconfía de la IA, según la GDC¹⁴. En Steam, los juegos con aviso de IA se quedaron con una parte de las ventas mucho menor que su parte de los lanzamientos, según la estimación de Haro: entre el 10% y el 27% a fines de 2025 y en 2026¹².

¿La imagen que hizo la IA es mía?

Todavía no hay una respuesta simple, y la ley cambia de un país a otro. El caso más citado es el de Estados Unidos, donde el organismo oficial de derechos de autor publicó un informe sobre el tema.

En enero de 2025, la oficina de derechos de autor de Estados Unidos concluyó que, con la tecnología disponible en ese momento, solo escribir la instrucción no le da a la persona control suficiente para ser considerada autora de la imagen. El informe dice que la instrucción funciona como una orden, y la idea detrás de ella no está protegida¹⁵.

El mismo informe señala lo que sí puede protegerse: la parte hecha por una persona que aparece en el resultado, como un dibujo tuyo usado como base, y también la selección, la combinación y los cambios creativos que la persona hace sobre lo que generó la IA. Si la contribución humana alcanza, según el informe, se analiza caso por caso¹⁵.

En Brasil, la Ley de Derechos de Autor, de 1998, dice que el autor es "la persona física creadora" de la obra¹⁶. La ley es anterior a las IA de imagen y no habla de ellas.

Para quien está empezando, la consecuencia práctica es otra: lo que hace tuyo el juego es el conjunto (las reglas, la forma de jugar, el mundo y la elección de las imágenes), y no cada dibujo por separado (nuestra lectura). Esta parte es informativa y no es asesoría legal, y las reglas pueden cambiar. Antes de vender, lee los términos de la herramienta de imagen que usaste y, si tienes dudas, habla con un abogado.

¿Qué camino elegir para el primer juego?

Para el primer juego, el camino más corto es el que menos trabajo da para que todo combine (nuestra lectura):

• Si la idea del juego es fuerte y el arte es secundario, empieza con formas simples. Puedes cambiar el arte después.
• Si quieres un aspecto más cuidado sin gastar, usa un solo paquete, del mismo artista, con licencia CC0.
• Si quieres un aspecto solo tuyo, usa la IA, pero define el estilo antes de la primera imagen y revisa cada una. Y, si el destino es Steam, decláralo.
• Si conoces a alguien que dibuja, acuerden por escrito quién hace qué y de quién es el arte.

En cualquiera de ellos, elige antes el aspecto del juego: los colores, el tamaño de los personajes y el ambiente. Antes del arte, viene la idea: escribe tu juego en tres frases. Y, si la duda es el código, mira si se puede hacer un juego sin saber programar.

La otra cara

El arte simple no vende un juego por sí solo. Thomas Was Alone tenía un diseñador profesional, un narrador premiado y una banda sonora hecha por un músico, y es un sobreviviente entre miles de juegos de rectángulos que nadie jugó. Un paquete de arte gratuito está en muchos juegos y no da identidad. El arte hecho con IA exige aviso en Steam, parte del público lo mira con malos ojos, y la propia OpenAI dice que la IA a veces no mantiene igual al personaje. Y la pregunta sobre de quién es la imagen hecha con IA todavía no tiene una respuesta cerrada.

Tu plan de acción

Marca lo que ya hiciste. Se guarda en este dispositivo, para que sigas después.

1. Elige uno de los caminos de arte para el primer juego: formas simples, arte listo o IA.
2. Escribe en una frase cómo se va a ver el juego: los colores, el tamaño de los personajes y el ambiente.
3. Abre el catálogo de Kenney y mira si algún paquete combina con tu idea.
4. Crea un archivo de créditos con el nombre, la dirección, la licencia y el autor de cada arte que uses.
5. Lee la parte de IA del cuestionario de Steam, si tu juego va a ir allí.
6. Escribe la idea del juego en tres frases antes de generar o descargar la primera imagen.